La revista de divulgación científica Muy Interesante, publica en su número de marzo un artículo sobre las nuevas teorías psiquiátricas que explican el fenómeno de las abducciones. Desde 1961, miles de personas aseguran haber sido «raptados» por seres de otros planetas. Estos últimos estudios explican que estas experiencias pueden explicarse en base a alteraciones durante algunas fases del sueño y que todos los afectados presentan unos rasgos de personalidad muy similares. También se comenta que en las sesiones de hipnósis, única forma para que las víctimas recuerden los detalles de la abducción, la mente puede «inventar» recuerdos falseados, de manera inconsciente, creando relatos que incluso el propio afectado considera como ciertas.

Personalmente, yo no creo que las abducciones sean secuestros de seres extraterrestres para experimentar o crear nuevas razas, pero tampoco puedo creer que estas teorías psiquiátricas expliquen la totalidad de los casos. Pienso que no se puede ser categórico y que todavía no hemos conseguido desvelar todo lo que hay detras de los supuestos encuentros con seres extraños.

De todos modos, felicito a Muy Interesante por llevar un tema «diferente» hasta su portada, aunque irrite a los talibanes del escepticismo, como irritó el Muy Especial de la primavera de 2003.

Poco a poco, el nuevo canal de televisión generalista en abierto (la última concesión de licencia analógica) La Sexta va tomando forma y sus proyectos comienzan a hacerse realidad. La cadena que dirige Emilio Aragón comunicó los fichajes estrella de Juan Ramón Lucas, Olga Viza, El Gran Wyoming o Florentino Fernández. Finalmente, en contra de lo que se anunció en un principio, Mamen Mendizábal seguirá presentando ’59 Segundos’. El programa de debate se mantendrá en TVE1 a pesar de que la productora MediaPro forma parte de La Sexta.

La nueva cadena comenzará pisando fuerte tras haber llegado a un acuerdo, junto a Sogecable (Digital+, Cuatro) para adquirir los derechos de la retransmisión del mundial de fútbol de este año en Alemania. Según se cuenta, los partidos de interés general (el partido inaugural, los de la selección española y la final) serán emitidos conjuntamente por La Sexta y por Cuatro, cosa hasta ahora nunca vista.

La Sexta está emitiendo en pruebas desde hace algún tiempo en Madrid (canal 33) y Barcelona (canal 63). En TDT puede ser visto en toda España. Precisamente esta noche estrena sus emisiones en directo con el partido amistoso España-Costa de Marfil. Para ver su programación al completo habrá que esperar a finales de marzo.

Aquí en Zamora, a falta de que la TDT pueda verse correctamente (en mi bloque aún no han adaptado la antena), esperaremos impacientes a ver la programación del nuevo canal.

Después de varios intentos de lanzamiento durante este mes de febrero (el 21 y el 24), Arianespace comunicó que se pospondrá de nuevo el lanzamiento del satélite español Spainsat hasta el 9 de marzo. El Spainsat tiene un compañero, el Bird7A de Eutelsat. Ambos viajarán desde la base de Kuru (Guayana Francesa) hacia sus órbitas respectivas en un cohete Ariane de la ESA.

Spainsat será el primer satélite militar íntegramente español, aunque no construido por completo por compañías españolas. Ha sido fabricado por la empresa norteamericana Space Systems/Loral, eso sí, con la colaboración de seis empresas españolas. Parece ser que aún queda mucho tiempo para tener independencia tecnológica de los Estados Unidos y tampoco se hace mucho por solucionarlo. ¿En Europa no se fabrican satélites?

El artilugio en cuestión servirá para mejorar las comunicaciones entre las tropas nacionales destacadas en diferentes lugares del mundo y España. También comportará una mejora en las comunicaciónes gubernamentales y las sedes diplomáticas de todo el planeta, con la implementación de una banda X y ocho bandas Ka (cifradas). Su órbita será geoestacionaria (a 36.000 km de altura) a 30º de longitud oeste.

‘Luego diréis que somos cinco o seis… Sólo si sois cinco o seis’ es el lema con el que subtitula este curioso blog llamado ‘El Manifestómetro’. Lo descubrí hace ya algún tiempo, pero la he vuelto a visitar a raíz del eco que ha tenido en numerosas bitácoras por cuenta de la última manifestación contra el Gobierno apoyada por el PP.

‘El Manifestómetro’ trata de esclarecer, con mucho humor e ironía, la verdad sobre las manifestaciones a las que ya nos vamos acostumbrando, sobre todo en cuanto a cifras de asistentes, ofreciendo detallados cálculos. Para ello se sirven de herramientas para el cálculo de áreas, como el SIGPAC. Todo ello aderezado con abundantes fotografías, algunas de ellas verdaderamente esperpénticas. Una prueba más de cómo los asistentes a este tipo de actos se delatan sin saberlo.

Los colaboradores de la bitácora se «infiltran» dentro de la marcha para tomarle el pulso y hacerse pasar, echándole mucho morro, por periodistas políticamente afines a los participantes, sobre todo de la COPE.

Nunca está mal una buena dosis de humor inteligente para rebajar las tensiones.

Kaoru Katayama es una videoartista japonesa, aunque afincada en Salamanca desde hace casi quince años. La estrecha colaboración con el Festival Subimagen que el instituto de La Vaguada de Zamora celebra todos los años y con el que fue su profesor en la Escuela de Bellas Artes de Salamanca, el escultor zamorano José Luis Coomonte relacionan a esta artista con nuestra ciudad. Hasta el momento ha obtenido premios en festivales como el festival internacional de videoarte Off Loop de Barcelona o el Festival Internacional de Milán, el MIFF.

Hace poco saltaba a los medios porque una de sus últimas videocreaciones ‘Tecnocharro’, se hizo con el Premio ARCO 06, en representación de la galería T20. ‘Tecnocharro’ es una videoinstalación donde se muestra como un grupo de folklore salmantino baila a los ritmos de la música tecno que dos DJ pinchan y mezclan en directo. Según la web del MUSAC:

En el vídeo Technocharro, Kaoru Katayama invita a un grupo de danza tradicional de Salamanca a realizar un baile folclórico en su propio local de ensayo. Los “charros” –músicos y bailarines del folclore tradicional de dicha ciudad-, van vestidos con el traje típico mientras marcan los pasos de la danza folclórica al ritmo de una sesión de música techno pinchada por dos DJ’s. Enfrentados con la confusión y resistencia inicial de unir sus pasos a una música tan diferente a la habitual, acaban encontrando ritmos a los que adaptarse, consiguiendo una armonía que, en ocasiones, se ve interrumpida.

Alexandr Sokurov es un cineasta ruso que más que rodar, «pinta» sus películas. Su obra «pictórica» ‘Madre e Hijo’ es una coproducción germano-rusa de 1997. La historia parece desvanecerse más a allá de los paisajes coloridos, pero fríos y decadentes. Más allá de las escenas deformadas y las perspectivas espaciales erráticas encontramos el último paseo de una madre y su hijo, de sus recuerdos, de su estrecha relación, a veces estricta. Todo enmarcado por un cielo tormentoso y una casa en ruinas.

El film es enigmático por parco, en escenas, en palabras y también en metraje (apenas una hora y diez minutos). Nada sabemos del por qué de aquel desenlace, de la vida de ellos. Los planos que nos ofrece Sokurov son secos, aunque quizá deje un pequeño resquicio para segundas interpretaciones. Los personajes más bien sirven de figurantes de una colección de cuadros que no pueden ser enmarcados, ni catalogados. Es cine al límite del cine.

Dentro del mundo de la tecnología de consumo, el reproductor y grabador de vídeo doméstico ha sido uno de los que más aceptación ha conseguido. Prácticamente en todos los hogares tenemos (o teníamos) uno de estos magnetoscopios, por lo general VHS. La explosión de ventas de los vídeos ocurrió en Europa a finales de los años setenta y principios de los ochenta.

Pero unos cuantos años antes, en junio 1972, la compañía Cartridge Television Inc. presentó el Cartrivision, un sistema que permitía la grabación y el visionado de señales de vídeo. Los primeros aparatos capaces de realizar tal proeza eran muebles, que incluían tanto el televisor como el magnetoscopio. El soporte sobre el que se grababa la imagen eran cartuchos que contenían una cinta magnética de media pulgada y permitía grabar hasta dos horas.

El sistema Cartrivision puede considerarse como el primer sistema de vídeo doméstico de la historia que tuvo éxito. El apoyo de la industria fue total. Las grandes distribuidoras de cine norteamericanas publicaron muchos de sus títulos en este formato pionero. Hoy son piezas de coleccionista. También se creó una red de establecimientos para el alquiler de los cartuchos (la Cartridgde Rental Network). Como curiosidad, estos cartuchos especiales, siempre de color rojo, sólo permitían un visionado. Esto se conseguía con un mecanismo que impedía el poder rebobinar la película.

Tres años después, en 1975, Sony presentaría su sistema Betamax. Más tarde Philips contraatacaría con su Video 2000 y poco tiempo después un consorcio de fabricantes anunciarían el lanzamiento del VHS. Fue lo que se conoció como la «guerra de formatos». Aunque esa es otra historia.