O «Weniger, aber besser» que diría en su alemán materno Dieter Rams. Rams es probablemente uno de los diseñadores industriales más influyentes del momento, sobre todo desde que primero Steve Jobs –fundador de Apple— y luego Jonathan Ive –jefe de diseño de productos de la compañía de la manzana–, los pusieran de moda aplicando su famoso decálogo. Este lema, «Menos, pero mejor» lo llevó a rajatabla durante el tiempo que estuvo diseñando productos para Braun. Muchos de ellos se han convertido en iconos del diseño hasta tal punto que se exponen en museos de todo el mundo.

La principal característica de sus trabajos es la sencillez, la sobriedad de las líneas o el color blanco o gris. Es precisamente eso lo que lo hace atemporal, fuera de las modas pasajeras del diseño y anteponiendo la función a otros parámetros. El uso es el que impone el diseño y no al revés. A mucha gente puede parecer que sus creaciones son excesivamente frías o incluso feas. Sin embargo, yo aprecio mucho los acabados casi perfectos de todos esos aparatos, los materiales o las combinaciones de ellos que son utilizados, el tacto, o la fiabilidad. Esas cualidades la tenían por ejemplo su famoso equipo musical Braun SK4, diseñado en 1956 y que todavía hoy parece moderno, el proyector de diapositivas Braun D45 de 1966 o varias generaciones de maquinillas de afeitar de la misma marca.

Los diez mandamientos de los que hablaba antes son los siguientes:

1. Innovar de acuerdo a los avances de la tecnología.
2. Todo elemento de un diseño ha de tener su utilidad.
3. Tiene que ser bonito.
4. Saber usarlo sólo con verlo.
5. No ha de llamar excesivamente la atención, ha de ser discreto.
6. Honestidad del diseño. No debe tener elementos ocultos ni falsos.
7. Atemporalidad, más allá de las modas.
8. Ha de cuidar todos los detalles.
9. Debe respeto al medio ambiente.
10. Tiene que estar reducido al mínimo.

Por fin ha llegado uno de los –en mi opinión– discos del indie nacional más esperados del año. La puesta de largo de Lorena Álvarez y su Banda Municipal se llama ‘Anónimo’ y está publicado por el sello barcelonés Sones. Son dieciséis canciones, la mayoría de ellas ya conocidas de antes, aunque regrabadas con mayor o menor fortuna. Normalmente estamos acostumbrados a encontrar producciones cuidadas o incluso deslumbrantes cuando comparamos los cortes con las maquetas o los discos autoeditados. En este caso esa diferencia no es tanta, y es quizás uno de los puntos débiles del disco: su excesivo amateurismo.

Pero vayamos por partes. Lorena Álvarez y su Banda Municipal irrumpieron en la escena independiente a primeros de este año, aunque ya llevaban tiempo tocando y componiendo canciones. Fue el famoso concierto en el Centro Asturiano de Madrid lo que dio a conocer al mundo ese folk desaliñado que, por primera vez no se inspiraba totalmente en la tradición anglosajona, sino en los cantares tradicionales españoles. Así, sin despeinarse van desgranándose recias jotas, con sus castañuelas, tambores y todo, pero con letras adaptadas a los tiempos. Algunos toques de psicodelia, realismo mágico contemporáneo y un poquito de folclore foráneo. La mezcla desde luego funcionaba, y muy bien.

‘Anónimo’ me parece un disco demasiado largo y monótono. Aquí es donde la producción flojea. El último tramo –las últimas cuatro canciones– se hace algo pesado, comparado con la intensidad de la magistal ‘La boda’, ‘Novias’, ‘Ya no me acuerdo de ti’ o la asilvestrada ‘Adiós y a la Virgen’. Una poda antes de su publicación no habría estado mal. A pesar de todo, ‘Anónimo’ no es un mal disco, por su materia prima, por la originalidad de su propuesta y por su autenticidad.

Para terminal os dejo con el clip del sencillo de adelanto. Se trata de ‘La boda’: