La historia que nos ocupa esta semana es ‘Gracias por el Chocolate’, una película dirigida en 2000 por Claude Chabrol. Comparte con ‘La Flor del Mal’, la película de la semana pasada, muchos elementos comunes, también comunes a la filmografía de Chabrol. Por un lado el retrato de las clases altas francesas, sobre todo su lado más oscuro y perverso, y por otro las relaciones familiares.

Una chica conoce casualmente que puede no ser la hija de quien supone ser. Los indicios apuntan a un famoso pianista, casado con una inquietante mujer (papel interpretado por Isabelle Huppert) heredera de una fábrica de chocolate. Pronto descubre que la familia oculta un secreto mucho más escabroso.

Fiel a su estilo, el realizador juega con los personajes, con sus inquietudes y su pasado dibujando una trama muy sólida donde ningún personaje es accesorio.

El espacio de Cuatro para la noche de los viernes ‘Noche Cuatro’, presentado por Raquel Sánchez Silva, dedicará su programa de mañana a la cultura manga y ánime. Está previsto que se emita el ya clásico de la animación ‘El Viaje de Chihiro’, un largometraje muy premiado (entre ellos el Oscar a la mejor película de animación en 2003) y con excelentes críticas.

Después vendrá el estreno de la serie anime de culto ‘Paranoia Agent’ que se incorporará a la parrilla de la cadena.

Con este programa, Cuatro sigue apostando por la cultura de vanguardia mucho más allá de las masas, liberados de la esclavitud de las audiencias y proponiéndonos una programación diferente. ¡Bien hecho!

‘La Flor del Mal’ es una película dirigida por el veterano realizador galo Claude Chabrol en 2003. Fiel a su estilo que ha cultivado en los últimos años, Chabrol sigue diseccionando sin piedad las miserias de la burguesía francesa actual. Otros títulos que le preceden, como ‘La Ceremonia’, que también formó parte de uno de mis ciclos, tratan esta misma temática.

Una famosa familia de clase alta recibe al hijo de éstos tras una larga temporada en los Estados Unidos. A su regreso comprobará como aparentemente nada ha cambiado. Pronto descubre que esto no es así, y que las tensiones ocultas que durante décadas han estado latentes, estallan por culpa de un panfleto difamatorio. Las graves acusaciones terminarán por confirmarse.

Una crítica a veces sutilmente irónica y un poco paródica, con toques de suspense, en la que no se salva casi nadie.

Si finalizamos el Ciclo de Cine de Otoño del 2005 con una obra de Jean-Luc Godard, comenzamos este nuevo Ciclo de Cine de Invierno 2005-2006 con otra, aunque de una etapa bien distinta que ‘Banda Aparte’.

‘Yo te Saludo, María’ fue dirigida por el realizador francés en 1984, en pleno viaje hacia una nueva forma de cine, algo que por otra parte, ha perseguido en toda su carrera. Este film busca respuestas imposibles de discernir a las eternas cuestiones de la humanidad: la vida, la existencia de un ser superior, las nuevas teorías físicas y metafísicas y los dilemas morales. Para ello se sirve de una historia en principio conocida, como es la de la Virgen María de la tradición cristiana, aunque actualizada a nuestros días. Una joven queda embarazada repentina e inexplicablemente sin mantener contacto con ningún hombre.

Por supuesto, la película supuso un auténtico escándalo en las esferas católicas (y no católicas) de toda Europa por el tratamiento desmitificador y herético del dogma cristiano. Incluso llegó a sufrir diversos boicots que no hicieron sino aumentar su popularidad.

El propio film viene precedido de un cortometraje de media hora dirigido por la que sería la mujer de Godard, Anne-Marie Miéville, titulado ‘El Libro de María’.

Todos los tics buenos y malos de Godard están en esta película. La experimentación con la imagen y el sonido, los quiebros inesperados del guión, la arriesgada puesta en escena y la destrucción sistemática de los principios básicos del lenguaje cinematográfico, aunque tal vez un poco más matizada que en obras anteriores.

Con esta película finaliza el Ciclo de Cine de Otoño. ‘Banda Aparte’ es una producción francesa de 1964 dirigida por Jean-Luc Godard (la segunda de esta serie) en un momento crucial para su carrera. Cinco años atrás había realizado ‘Al Final de la Escapada’, la que para muchos es su obra maestra.

En ‘Banda Aparte’, a pesar de ser una obra temprana, podemos ver ya las primeras concesiones a la experimentación con el lenguaje cinematográfico que supondrían su marca característica en obras posteriores, sobre todo de finales de los sesenta (la ya comentada ‘Week-end’) y principios de los setenta. Esta es una obra muy representativa de lo que supuso la ‘nouvelle vague’.

La película cuenta la historia de Odile (interpretada por Anna Karina, la musa y esposa de Godard durante los sesenta), una chica joven que vive con su tía y que guarda en su casa un gran botín. Cierto día conoce a dos delincuentes de poca monta que operan en los suburbios de París. Ellos intentan convencerla para que les ayude en el robo del dinero.

‘Como una Imagen’ es una producción francesa de 2004 dirigida por Agnès Jaoui (que también participa delante de las cámaras). Lolita (Marylou Berry) es una chica entrada en carnes, muy acomplejada con su físico. Piensa que todos sus triunfos se deben a al influencia de su padre, un prestigioso escritor y crítico literario. Y en cierto modo tiene razón.

Sobre ella pivotan los demás personajes de la trama, unos sinceros y otros no tanto. Se trata en definitiva de una película que podemos llamar coral, con múltiples historias que se entrecruzan y con intereses contrapuestos.

Jaoui debutó en 2000 con el film ‘Para Todos los Gustos’. Este es por tanto, su segundo trabajo como realizadora. Ha conseguido el premio al mejor guión del Festival de Cannes en 2004 y fue presentado en la sección Zabaltegui del Festival de San Sebastián del año pasado.

Uno de los programas que ya se había convertido en clásico se despide de la antena. Se ha anunciado que el 26 de diciembre se emitirá el último programa y la última película de ‘¡Qué Grande es el Cine!’.

La elegida para cerrar ha sido ‘Fresas Salvajes’, la obra maestra de Ingmar Bergman, y que os recomiendo que no os perdáis. Con la presentación del inimitable José Luis Garci, el debate posterior a muchos nos ha enseñado a ver, a interpretar y a disfrutar del mejor cine de todos los tiempos.

Han sido diez años (desde enero de 1995) en los que se han proyectado películas de multitud de nacionalidades y de todas las épocas. Esperemos que el hueco que deje sea bien cubierto por otro programa similar, aunque viendo los tiempos que corren dudo mucho de que sea así.