La tradición del 15 de diciembre de cada año no puede faltar. Fiel a la cita anual con las listas de la mejor música –al menos mis favoritos–, aquí os presento los frutos de muchas semanas de deliberación, escuchando aquellos discos a los que no había prestado la atención merecida, sobre todo en el panorama internacional. El resultado, como siempre, son cinco discos y diez canciones tanto nacionales como foráneos. A la desorientación que he visto en cuanto a discos de fuera hay que contraponer la excepcional y muy variada cosecha de los nacionales. Como viene siendo habitual, la música independiente española –que es la que hoy nos ocupa– completa una temporada de gran calidad, con muchas sorpresas y revelaciones. Tantas que no han cabido en el exiguo listado que propongo. Podíamos hablar de Ataque de Caspa y su disco gestado en treinta años, Desert, La Bien Querida, Sílvia Pérez Cruz y Raül Fernández, Manos de Topo, Lorena Álvarez, Linda Guilala, Los Lagos de Hinault, Grises, Gabriel y Vencerás, Ellos, Atención Tsunami o Aries. Un recuerdo para todos ellos. Y vamos ya con el olimpo nacional, los elegidos de este año:

Discos nacionales favoritos de 2014

5. 
   Pablo und Destruktion ‘Sangrín’. Escritor y compositor, el asturiano Pablo García Díaz presenta un trabajo inquietante, fragmentado, intenso y de un corte teatral poco visto por estos lares. Muy buenas letras, a menudo con referencias políticas e instrumentaciones originales. Ocho temas imprescindibles que analizan el país en el que vivimos.
4. 
   Novedades Carminha ‘Juventud Infinita’. Con ese título tan revelador, es fácil imaginarse que el power-pop-garage-sixie erótico-festivo que hacen estos gallegos va por derroteros desenfadados, con referencias hedonistas y costumbristas. Una vez escuchadas sus canciones, es difícil deshacerse de ellas.
3. 
   Tremenda Trementina ‘Sangre Pop’. Hemos esperado mucho, pero por fin este año se publicó el debut en largo de los navarros. Y no han defraudado lo más mínimo. Es más, creo que nos han ofrecido mucho más de lo que esperábamos. Temas pegadizos, puro pop, con toques melancólicos y aires de otras décadas. Sin duda una de las nuevas apuestas para el pop español.
2. 
   El Columpio Asesino ‘Ballenas Muertas en San Sebastián’. Otros navarros ilustres ocupan el segundo escalón del pódium. En su magistral proceso de exploración sonora, llegan a un nuevo hito con este su sexto trabajo. Pero la simplificación formal que encontramos es sólo superficial. Su discurso se fragmenta y vuelve aún más complejo y sus letras más turbulentas… Más electrónica y más kraut. ¿Hacia dónde nos llevará este camino de severidad musical?
1. 
   Nacho Vegas ‘Resituación’. Hace 11 años, Nacho Vegas consiguió su único número uno en discos nacionales con el excepcional ‘Cajas de Música Difíciles de Parar’. Con ‘Resituación’ vuelve a lo más alto, pero con un discurso radicalmente diferente. Tras unos temas aparentemente alegres y sencillos se esconde la rabia del Nacho Vegas más politizado, no para contarnos lo mal que va todo, sino sobre la lucha como medio para conseguir un mundo mejor. Ahí tenemos canciones-denuncia como ‘Actores poco memorables’, ‘Ciudad vampira’, ‘Libertarian song’ o ‘La vida manca’. Pero también tenemos al Nacho Vegas clásico (‘Rapaza de San Antolín’ o ‘Adolfo suicide’). Un punto de inflexión en la carrera del cantautor asturiano.

Mis canciones nacionales favoritas de 2014

1. El Columpio Asesino – Babel
2. Pablo und Destruktion – Limónov, desde Asturias al infierno
3. Russian Red – Casper
4. Nacho Vegas – Adolfo suicide
5. Cosmen Adelaida – Becerro de oro
6. Los Punsetes – Me gusta que me pegues
7. Celica XX – Veneno por Navidad
8. Los Amantes – Cien años
9. Futuro Terror – Distancia
10. Supernumerario – Hombre gris

Para terminar, los videoclips:

Hace cinco años se presentaba el proyecto paralelo de Stuart Murdoch, alma de Belle and Sebastian. Su nombre era God Help the Girl y fue mi disco favorito internacional de 2009. El álbum pretendía ser la banda sonora de una película imaginaria que se rodaría en el futuro. En aquellos momentos yo era muy escéptico sobre el asunto. No pensaba que todo este tiempo después Murdoch fuera capaz de llevar a cabo su sueño como director de cine. Y que además el resultado fuera al menos decente.

La historia que cuenta es la de Eve, una joven interna en un hospital mental de Glasgow que recibe el alta y ha de comenzar una nueva vida. Sin saber qué hacer con su existencia, se dedica a escribir canciones y grabar maquetas. Conoce a James y a Cassie, dos músicos con muy diferentes carreras, ambas igualmente desastrosas. Se sienten unos incomprendidos, pero parece que Eve se convierte en un aglutinante que amalgama el extraño conjunto.

Viendo la película es fácil intuir que Murdoch tenía muy pensados los personajes y las situaciones mucho antes de ponerse detrás de la cámara. Sin embargo, esos momentos unidos uno detrás de otro no ofrecen mucha coherencia desde el punto de vista cinematográfico. Eso no significa que sea mala, ni que sea una historia «hueca» rellenada con chicas calculadamente encantadoras, sino que es imposible verla como una producción convencional. Sin embargo, el trabajo de los actores es, en mi opinión, bastante bueno, y en todo momento transmite frescura y las canciones del disco no parecen metidas con calzador. Evidentemente, para los que somos muy fans de Belle and Sebastian y de Stuart Murdoch, ‘God Help the Girl’ tiene un significado muy especial que quizá se escape al resto de los mortales.

En definitiva, ‘God Help the Girl’ es una película para fans –que la disfrutamos al margen de su valor cinematográfico– y que tal vez los profanos no logren entender del todo.

Una nueva cita con la música, con mi selección musical que cada cierto tiempo realizo. En esta ocasión casi todo producto nacional, que este año arrasará en las listas a lo internacional, mucho más difuso y escaso, sin un claro referente. Pero eso será el 15 de diciembre. Todavía queda algo más de un mes para eso, así que sigamos con el listado de canciones de Muestra Musical 105:

1. Lavandera – Jackie
2. Allo Darlin’ – Romance and adventure
3. Los Lagos de Hinault – Viajar no lleva a ningún sitio
4. Futuro Terror – Distancia
5. Celica XX – Veneno por Navidad
6. Tremenda Trementina – Groupie
7. Is – Ejército Istochnikov
8. Atención Tsunami – Marisol
9. Elsa de Alfonso y Los Prestigio – Gardenias
10. Ataque de Caspa – Sal
11. Aries – Visiones
12. Ama Ia – Voces
13. La Bien Querida – Poderes extraños
14. Music Go Music – Never get over you
15. Desert – Tu est el so
16. Monserrat – Canción de otoño

Y los clips que he encontrado:

AMA IA – VOCES from Playtime Audiovisuales on Vimeo.

Hace unas semanas, repasando vídeos musicales de la movida revisé una de las grandes joyas de los ochenta. El clip de ‘Embrujada’, sobre la canción de Tino Casal, es más que un simple clip promocional sobre un sencillo musical. Realizado por José Luis Lozano en 1983 fue un manifiesto de una época, de un Madrid efervescente también en lo visual. Un reflejo perfecto de como «ver la música». Como dice Luis Cerveró (director de videoclips con Canada y en solitario, claros herederos de esta estética) en un interesante artículo:

«El montaje, firmado por el mismo realizador, apoya el tema de Tino Casal de forma maravillosa, tanto en su esencia conceptual, como en su estructura métrica, a la vez que plasma plásticamente el zeitgeist del Madrid lisérgico de los primeros 80.»

Tal y como también se comenta, parece que la mano de Iván Zulueta –quizá sólo el espíritu– está detrás de esa magistral catarata de secuencias que son puros iconos y metáforas que construyen un conjunto apabullante y muy avanzado incluso visto con los ojos de un espectador actual. El rodaje se planificó más como una historia, como un cortometraje musical, que como un puro divertimento audiovisual. La actriz principal, Gloria Blanco, se adentra en un mundo oculto del Madrid más posmoderno, atrapada por el vicio, tal y como dice la canción.

El panorama del pop independiente español se está agitando mucho en los últimos meses –bueno, casi habría que decir años–. La conjunción de nuevas bandas con con primeros o segundos discos interesantes está haciendo del escenario actual uno de los más fértiles y creativos en mucho tiempo. Y basta ya de hablar de la «movida», que aunque todo en su justa medida está bien, puede que tengamos aquí una movida nueva y no nos estamos dando cuenta. Llama la atención que, después de la descentralización del indie pop de los noventa, la vanguardia vuelve a la capital. Hace unos días, la revista New Musical Express, en su sección de nuevos grupos Radar llevaba a su web la canción ‘Castigadas en el granero’ de las madrileñas Deers.

Pero vamos al tema. De entre los ultimísimos discos nacionales que han caído en mis manos, he seleccionado cuatro, aunque hay muchos más. Vamos a ello:

‘Flores de Europa’ de Los Lagos de Hinault. Los madrileños nacidos de la escisión de Portonovo lanzaron este año su segundo larga duración. Si el primero, ‘Vidas Ejemplares’ (2011) ya me gustó (grande ‘El correo del Zar’), este segundo es un avance en un sonido con personalidad, peculiar, pero a la vez accesible y desenvuelto. Letras irónicas, ingeniosas y ácidas que sirven para mirar la realidad con cierta distancia. 13 temas que se pasan en un momento. Discazo.

‘Mermelada Dorada’ de Aries. Otro segundo disco el de esta viguesa bregada en no pocas aventuras musicales. Reconozco no haber escuchado su debut, pero este trabajo atrapa por alguna extraña razón. No son canciones excesivamente fáciles pero con una frondosa instrumentación poco habitual en el panorama nacional. Entre sus influencias pueden adivinarse retazos de psicodelia, folk y otras hierbas sesenteras puestas al día. Hay mucho más, por supuesto.

‘Sol’ de Ataque de Caspa. Es posible que los madrileños puedan llegar a formar parte del libro Guinness de los Récords. La banda se formó en la Villa y Corte en 1984. En 1985 editaron una primera maqueta que tuvo el soporte de ilustres como Juan de Pablos. Pero la cosa se quedó ahí. La aventura se consideró un fracaso a pesar de la pegada que tenían sus temas. No fue hasta 2011 cuando otros grupos comenzaron a recuperarlos y a interpretar sus canciones en directo. También se publicaron sus maquetas. Y finalmente en este 2014 han lanzado el que es su disco debut volviendo a grabar el material que tenían compuesto. ¿Y el resultado? Un increíble conjunto de canciones congeladas en el tiempo y que mantienen la frescura original de los ochenta, de la auténtica y desconocida «movida» que quedó enterrada por el mainstream muy pronto.

‘Envalira’ de Desert. Algo más lejos de la nostalgia de tiempos pasados está este duo barcelonés de electrónica de vanguardia. Estas cuatro canciones me han enganchado desde la primera escucha. Imposible no acordarse del pop extraño y vaporoso a lo Cocteau Twins (‘Saps prou bé’ por ejemplo) de sus predecesores Granit y también unas gotas (bueno un chorro) de los últimos Delorean. Aquí encontramos también teclados, cajas de ritmo sobredimensionadas, ecos y voces sampleadas que hacen que este ‘Envalira’ sea agradable a la escucha y un sólido EP.

Cuatro meses después de la edición 103, os presento Muestra Musical 104. En esta nueva entrega, y a la espera de las novedades que llegarán a partir de septiembre, repasamos algunos temas de discos ya publicados en lo que llevamos de año –algunos de ellos estarán entre lo mejor de estos doce meses– junto a otras que no habían aparecido hasta el momento. Lo mejor es dejar aquí el listado de temas y los clips que he encontrado (que no han sido muchos):

1. The New Pornographers – Champions of red wine
2. The Merrylees – For you
3. Temple Songs – Point of origin
4. The Yearning – Chasing shadows
5. The Raveonettes – A hell below
6. Bleached – For the feel
7. Linda Guilala – Verano
8. Grises – Animal
9. Templeton – 39300
10. Nacho Vegas – Adolfo suicide
11. El Columpio Asesino – Ballenas muertas en San Sebastián
12. Jack White – Lazaretto
13. Marie Modiano – La fille à la balafre
14. Lorena Álvarez y el Coro de Ladinamo – Cuesta abajo
15. Sílvia Pérez Cruz y Raül Fernández Miró – Abril 74

Y los clips:

El tercer y último clip del Womad 2014 de Cáceres está dedicado a la banda luso-extremeña Olivenza. Una formación musicalmente inclasificable donde se cruza el jazz, el fado, el pop o la música francesa. Os dejo con él: