Tengo una cosa muy clara: los demagogos profesionales que pululan por algunos medios sólo engañan a los ignorantes, a los mal informados o a quienes no quieren reconocer que la realidad es mucho más compleja de lo que algunos la pintan. El último gran ejemplo es la cúpula de la Sala XX del Palacio de las Naciones de la ONU en Ginebra, sala bautizada como «de los Derechos Humanos y Alianza de Civilizaciones». La derecha mediática tenía en bandeja todos los ingredientes para atacar este proyecto: Primero: El autor es Miquel Barceló, que firmó el manifiesto en apoyo a Zapatero. Segundo: La manipulación de la crisis. Según ellos la obra ha sido un despilfarro por parte del Gobierno de España en un momento problemático de la economía. Y tercero: La sala decorada es la dedicada a la Alianza de Civilizaciones, un proyecto denostado por estos sectores.

Con estos mimbres estaba claro que algunos darían la tabarra. Y como digo, los que quieran creer van a creer lo que les digan. Para los demás, comentaré algunas cosas. Los orígenes del proyecto datan de junio de 2006 (antes de la «crisis»), cuando se convocó a cuatro artistas a que presentaran un proyecto para decorar la cúpula de la sala. Finalmente, en febrero de 2007 se resolvió el concurso [PDF], asignándole a Miquel Barceló la ejecución de su proyecto. No conozco mucho la obra de Barceló, pero mirando el currículum de este mallorquín, la elección está más que justificada. Fue premio Príncipe de Asturias de las Artes en 2003, ha realizado trabajos similares en tamaño y en concepto, como una capilla de la catedral de Palma de Mallorca. Ha expuesto en los principales museos del mundo, entre ellos el Louvre o el Centro Pompidou de París. Junto con Antonio López y Tàpies, es el artista español vivo más cotizado en el mundo.

Para los que hablan de despilfarro les repetiré que el proyecto data de 2006. La ONU lo presupuestó en su momento. De los veinte millones de euros que ha costado la obra, ocho los aporta España a través de ONUART, un organismo público presidido por el Ministro de Asuntos Exteriores y Cooperación y en la que colaboran financieramente entidades como Caja España, Banco Santander, Agbar, Iberdrola, Caixa Galicia, Telefónica o Repsol entre otros. Es decir, que de esos ocho millones de la discordia, una parte los aportan estas empresas. Barceló se lleva unos seis por el trabajo. Pero según las palabras del propio artista, de aquí una parte irá para obras benéficas.

Pero bueno, para aquellos que quieran seguir engañándose seguirán teniendo argumentos sesgados, informaciones partidistas y verdades a medias… allá ellos. También tienen derecho a vivir alejados de la realidad. Personalmente, a mí la obra me parece magnífica, monumental, originalísima y, aunque yo apenas entienda nada de arte, el choque estético me resulta impresionante. España sigue aportando obras de sus artistas a la ONU, como ya hiciera en los años cincuenta Joan Miró con sus murales del Sol y de la Luna para el edificio de la UNESCO.

Hace meses que llevo sufriendo lo que se llama spam telefónico. Aunque usa un medio tan antiguo como la comunicación por voz, se trata de un fenómeno relativamente nuevo. Quién no ha recibido alguna vez una llamada en la que una operadora nos relata las bondades de tal o cual compañía de internet. Yo desde luego muchas… muchísimas. Ocurre desde hace ya unos cuantos meses. Especialmente insistentes (e intempestivas) son las llamadas desde un número de teléfono concreto, el 917719500. Al principio ni me fijaba en el número que aparecía en la ventanita, pero ante la insistencia comencé a fijarme. Las cosas se volvieron todavía más raras cuando me colgaban nada más contestar. Otras veces simplemente descolgaba y me quedaba callado y nada, silencio al otro lado durante unos segundos antes de colgar.

Pero tranquilos, parece que no se trata de ningún psicópata, sino de Jazztel. Lo he descubierto pegando el número en Google. Aparecen decenas y decenas de páginas quejándose de lo mismo que yo. Incluso ya se han escrito entradas en blogs quejándose de esta práctica que casi roza lo mafioso. En cuanto pueda pienso bloquear este número para que no me llamen nunca más.

Lo que no comprendo es qué mentes pensantes han ideado este sistema tan innovador de telemarketing basado en el acoso y la molestia continua. Si algo tengo claro es que jamás voy a contratar nada con Jazztel y espero que muchos como yo hagan lo mismo. Ojalá pronto se den cuenta de su error.

El cine británico tiene ya una larga tradición acerca de los temas sociales. Desde los tiempos del free cinema de Tony Richardson, el desarraigo, la orfandad, la violencia, la explotación ha tenido cabida en la cinematografía de las islas. En muchas ocasiones, estos argumentos tienen un fuerte carácter generacional, de defensa de una identidad propia y genuina. En ‘This is England’ nos encontramos con un ejemplo de manual. Dirigida en 2006 por Shane Meadows, se trata de un film duro que destruye estereotipos sobre el movimiento skin, sobre todo visto desde España.

Corre el año 1983. Shaun es un chico de 12 años que vive en un barrio obrero marginal con su madre. Su padre ha muerto recientemente en la guerra de Las Malvinas. Cierto día se encuentra con unos skins con los que rápidamente entabla amistad. Todo va bien hasta que un viejo amigo de uno de ellos, Combo, sale de cárcel. En seguida sus ideas nacionalistas y racistas provocarán una brecha insalvable en el grupo.

Meadows traza un fidedigno retrato de la tribu de los skinhead y de la sociedad fracturada que los rodea. Lejos de maniqueísmos, demagogia y malentendidos plantea la dolorosa ruptura ideológica entre los sharp skins (de izquierdas y antirracistas) y los nuevos skinheads (violentos y de extrema derecha). Pero a pesar de esta polarización cada vez mayor, el espectador acude también a una narración cuyos personajes están repletos de contradicciones y de matices que los hacen creíbles. El trasfondo que el director ha elegido es el de la guerra de Las Malvinas. Para nada es casual e invita a la reflexión sobre lo absurdo de la violencia institucionalizada que suponen los conflictos bélicos. Una interesante contraposición frente a la violencia marginal de barrio. Ambos producen, a la postre, una desestructuración social que sólo conduce al dolor y al odio.

Desde que se decidió abrir la hemeroteca del diario La Vanguardia no he dejado de entrar y curiosear por entre sus miles de páginas digitalizadas. Lo qué más me gusta de todo es el aspecto estético, el diseño. Y para diseño la publicidad, que recoge el espíritu, los valores sociales y los avances tecnológicos de cada época. Uno de los sectores que más abundan dentro de la publicidad en prensa es la del automóvil. Casi desde el principio de la prensa se han anunciado todo tipo de vehículos.

SEAT, la compañía del motor patria, es quizás la que más páginas ha dejado impresas con sus modelos y eslóganes, y mucho más teniendo en cuenta que la marca tiene su sede en Barcelona, al igual que La Vanguardia y que durante décadas ha sido una de las principales industrias de Cataluña. Es por esto que me ha parecido una buena excusa para seleccionar una serie de anuncios publicados por SEAT en el diario catalán entre 1961 y 1975.

En mi búsqueda me he encontrado con decenas de páginas con publicidad de la marca, así que seguido un criterio muy personal para seleccionarlos. Principalmente han sido su diseño, su originalidad o lo curioso del mensaje transmitido. Al final han quedado 14 anuncios en bloques de dos por cuestiones de espacio. Vamos con ellos.

«Servicio Oficial de SEAT» (1961) y «Exija recambios originales de SEAT» (1962):

«Servicio Postventa SEAT» (1963) y «SEAT 1400-C» (1966):

«SEAT 1400-C» (1966) y «La gama SEAT, una familia donde elegir… el coche de su familia» (1967):

«¿Ha probado usted la suavidad de la dirección del Seat 1500 modelo 1968?» (1968) y «De lo que es capaz un 600» (1970):

«Cárguelo hasta los topes, póngalo a más de 140 y sabrá por qué lo llamamos Especial» (1970) y «La única pieza que le falta para que no le falte nada» (1970):

«SEAT 132» (1973):

«Si piensa en un 850… SEAT tiene todas las posibilidades» (1971) y «SEAT 124 y 1430. Dos coches de confianza» (1975):

No es muy habitual que un asunto célebre, un asunto de los clásicos del misterio en España, se haya resuelto veinte años después. El caso del caminante (o cadáver) de Boisaca tenía todos los ingredientes para convertirse en un enigma sin resolver. En una noche de mayo de 1988, el tren que cubría la línea de las Rias Altas arrolló a un individuo a la altura de la aldea coruñesa de Boisaca (cercana a Santiago de Compostela). Todo apuntaba a un suicidio más. Pero tras las primeras investigaciones se descubrió que el cadáver no poseía ningún documento que le identificara. Tampoco nadie reclamó su desaparición. Algunos quisieron ver en su extraña fisonomía algo sobrenatural, un ser fuera de lo normal o un discapacitado. Nada más lejos de la realidad. Su deformidad se debía a los múltiples traumatismos provocados por el choque.

Veinte años después, el cadáver enterrado en una fosa sin nombre en el cementerio de Boisaca ya tiene nombre. Se trataba de Óscar Ortega, un joven gallego de 22 años que vivía en Castelldefels (Barcelona) por cuestiones de trabajo y que según sus familiares tenía tendencias depresivas. Ha sido de la manera más peregrina, cotejando huellas digitales de la base de datos del DNI, como se ha descubierto el enigma. Tras hacer las pruebas del ADN, finalmente se confirmó su identidad.

Sinceramente, nunca pensé que un caso así, sin pistas por donde empezar a trabajar, pudiera resolverse. Pero aún quedan casos todavía más extraños, como el del llamado niño de Somosierra o el del niño pintor de Málaga. Aunque sea tarde, bien está que se resuelvan estos enigmas y que se esfume el halo de misterio que los envuelve…

Hoy en El País venía un comunicado en el que se anunciaba oficialmente el cierre de la red de emisoras locales del grupo PRISA Localia TV el próximo 31 de diciembre. Desde su lanzamiento en Madrid en 2000, Localia se extendió con éxito por muchas provincias, con la intención de crear algo similar a lo que ocurre con las emisoras de radio en cadena. Aunque no puedo juzgar sus contenidos porque no he llegado a verla, consultando la web encuentro una programación bastante interesante y variada (como una Cuatro en pequeño), sobre todo viendo a otras como Popular TV, que tienen una parrilla como para echarse a llorar.

Pero claro, todo cambió a la hora de adjudicar las licencias locales de TDT. Las arbitrariedades, los compadreos y demás baja política hicieron que, por ejemplo, Localia se quedara sin licencias en ciudades tan importantes como Madrid y en otras comunidades y municipios gobernados por la derecha mientras que otros como Popular TV o Libertad Digital TV acapararon la mayoría de ellas. Aunque nunca puede echarse la culpa al empedrado, lo cierto es que, objetivamente, la campaña para estrangular a la cadena ha sido más que evidente. Así que los que querían echar a PRISA del circuito de televisiones locales, finalmente lo han conseguido…

Sin que sirva de consuelo, el resto de emisoras locales tampoco están en un momento boyante. LDTV, la cadena de Federico Jiménez Losantos, echará a entre 20 y 25 trabajadores de una plantilla total de 140 empleados. Y es que, además del factor político y de licencias, está la disminución de la inversión publicitaria debido a la situación económica. Todos los factores adversos se unen y al final quien cae es el más vulnerable…

Cualquier blog ultra-friki, de cultura basura, de serie Z o como lo queramos llamar que se precie ha tenido que dedicar uno de sus posts a una película de título ‘Dünyayı Kurtaran Adam’. Dicho así, a nadie le dirá nada. Ni siquera si hacemos la traducción del turco al castellano (‘El Hombre que Salva el Mundo’) nos dirá nada. Dentro de los círculos trash se la conoce como el «Star Wars turco» por su plagiante parecido con la saga de George Lucas.

Durante décadas, el cine comercial turco se alimentaba de estas versiones locales cutres de los grandes taquillazos del cine de Hollywood. El «Star Wars turco» es, por tanto, sólo la punta de iceberg. Por ejemplo, de aquella misma época data ‘Badi’, también conocido como el «E.T. turco», o ‘Seytan’ («El Exorcista turco»). Según he leído por ahí, la autarquía cultural en la Turquía de aquellos tiempos hizo que los productores locales idearan estas versiones patrias para regocijo de turcos y extranjeros.

Es relativamente fácil conseguir la película a través de descarga p2p. Yo la tengo y le he echado un vistazo rápido, pero sin enterarme de nada. Sólo puedo decir una cosa: es posiblemente la película más descaradamente mala que haya visto nunca y hace que Ed Wood parezca Stanley Kubrick. Lo de descarado viene de la afición por el plagio. ‘El Hombre que Salva el Mundo’ tiene escenas cortadas y pegadas de la Star Wars auténtica y muchos pasajes de su banda sonora son también plagios de otras superproducciones norteamericanas.

Cosas de internet: después de pasar sin pena ni gloria durante alguna década de otra, ahora la red está plagada de referencias a esta obra de culto del cine basura. No hay más que buscar por Google o por YouTube turkish Star Wars para darnos cuenta de ello. Así es como he encontrado estos vídeos:

Y no nos podemos olvidar de ‘Badi’, el «E.T. turco»: